01 · Estructura del examen
Estructura PAU Dibujo Artístico II 2026
Duración: 90 min · Formato papel: A4 (aportado por el alumno) · Prueba única práctica de carácter abierto · Sin penalización ortográfica
| Bloque | Tipo | Contenido | Puntos |
|---|---|---|---|
| BLOQUE 1 | Semiabierto (teórico) | 2 preguntas (A y B) sobre conceptos básicos del dibujo artístico. Completar términos/respuestas cortas. | 1 pt (máx.) |
| BLOQUE 2 | Abierto (práctico) | Reproducir una imagen dada (B&N o monocromo) al mayor tamaño posible en A4, con la técnica indicada, manteniendo proporciones, claroscuro e iconicidad. | 9 pts (máx.) |
Materiales permitidos
- Papel A4 adecuado a la técnica (lo aporta el alumno)
- Tablilla de madera o similar como soporte
- Grafito (lápices en todas las durezas)
- Rotuladores (se recomiendan calibrados)
- Bolígrafo o estilográficas
- Difuminos, goma de borrar, sacapuntas
❌ Materiales NO permitidos
- Materiales líquidos (tinta china suelta, acuarela, gouache…)
- Cintas o líquidos correctores
- Reglas, compases, plantillas de dibujo
- Espejos u otros auxiliares de medición
- Materiales de color (lápices de color, pasteles, ceras…)
- Papel de calcar o acetatos
💡 Tip clave: La prueba exige siempre una gama tonal monocromática. Da igual la técnica usada: el resultado debe mostrar valores de negro, grises y blanco, nunca color.
02 · Criterios de corrección
¿Cómo te puntúan?
Modalidad Claroscuro / Mancha (más frecuente)
0–4 pts
1. Encaje — Recreación de la realidad y el espacio
Hasta 2 pts: Recreación gráfica de la realidad (proporciones, escala, posición de los elementos).
Hasta 2 pts: Recreación gráfica del espacio tridimensional (profundidad, perspectiva, superposición de planos).
Hasta 2 pts: Recreación gráfica del espacio tridimensional (profundidad, perspectiva, superposición de planos).
0–3 pts
2. Claroscuro, exploración y capacidades expresivas
Hasta 1,5 pts: Empleo de los valores expresivos del claroscuro en la interpretación gráfica.
Hasta 1,5 pts: Exploración de las posibilidades expresivas del trazo en la construcción de formas y texturas.
Hasta 1,5 pts: Exploración de las posibilidades expresivas del trazo en la construcción de formas y texturas.
0–3 pts
3. Destreza y creatividad técnicas
Hasta 1,5 pts: Destreza en los recursos del dibujo (trazo limpio, control del instrumento).
Hasta 1,5 pts: Destreza y creatividad en el uso de herramientas, medios y soportes.
Hasta 1,5 pts: Destreza y creatividad en el uso de herramientas, medios y soportes.
Modalidad Síntesis Lineal / Trama (alternativa)
| Criterio | Qué evalúa | Puntos |
|---|---|---|
| Encaje | Proporciones, escala, posición de elementos, lectura del modelo | 0–4 pts |
| Síntesis y expresividad | Capacidad de sintetizar la forma mediante línea y trama; calidad expresiva del trazo | 0–3 pts |
| Destreza técnica | Limpieza, control del instrumento, creatividad en la resolución gráfica | 0–3 pts |
⚠️ Atención: El encaje supone el 40% de la nota. Si las proporciones son incorrectas, aunque el claroscuro sea brillante, perdes hasta 4 puntos. ¡Empezar siempre encajando!
03 · Bloque Teórico — Núcleo 1
Conceptos del Dibujo
De lo figurativo a la abstracción
| Nivel icónico | Descripción |
|---|---|
| Hiperrealismo | Máxima fidelidad a la realidad visual |
| Realismo | Representación reconocible del modelo |
| Estilización | Simplificación manteniendo reconocibilidad |
| Esquematismo | Reducción a elementos esenciales |
| Abstracción | No hay referente reconocible |
El dibujo como lenguaje
- Subjetivo vs objetivo: el punto de vista condiciona la representación
- Función expresiva: transmitir emociones, ideas, sensaciones
- Función descriptiva: documentar, explicar, analizar
- Función comunicativa: compartir ideas visualmente
- Dibujo en el espacio: instalaciones, land art, performance; el dibujo sale del papel
- Arte contemporáneo: el proceso y el concepto son tan importantes como el resultado
Términos clave — Bloque teórico
BocetoApunte rápido de ideas, sin acabar
EsbozoEsquema básico previo al dibujo definitivo
ApunteCaptura rápida de movimiento o detalle
EncajeEstructura proporcional inicial del dibujo
ComposiciónOrganización de elementos en el soporte
IconicidadGrado de parecido con la realidad
PlásticaCualidad visual y táctil de los materiales
RegistroMarca o huella característica del trazo
SíntesisSimplificación de la forma a lo esencial
ExpresividadCarga emocional del trazo o la composición
04 · Núcleo 2
Expresión Gráfica y Recursos Elementales
La línea
- Contorno: delimita la forma del objeto
- Línea de construcción: guía el encaje
- Línea expresiva: comunica emoción o movimiento
- Trazo: dirección, presión, velocidad
- Calidad de línea: uniforme / variada / quebrada / curvada
La forma
- Espacio positivo: la figura, el objeto representado
- Espacio negativo: el vacío que rodea al objeto
- Forma orgánica: curvas irregulares (naturaleza)
- Forma geométrica: bordes definidos, ángulos
- Forma abierta: el contorno no se cierra
- Forma cerrada: el contorno se cierra
- Transformación: deformación, síntesis, estilización
La textura
- Textura visual: percibida solo con la vista
- Textura táctil: percibida al tocar el soporte
- Textura natural: madera, piedra, piel
- Textura artificial: creada con técnica gráfica
- Tramado: líneas cruzadas que generan textura y valor
- Puntillismo: puntos que crean valor tonal
Composición
| Principio | Definición | Aplicación práctica |
|---|---|---|
| Equilibrio | Distribución visual del peso en el soporte | Equilibrio simétrico, asimétrico o radial |
| Proporción | Relación de tamaños entre elementos | Canon humano, regla de los tercios |
| Ritmo | Repetición de elementos creando movimiento visual | Repetición regular o irregular de formas |
| Unidad | Coherencia visual del conjunto | Repetir color, trazo o forma dominante |
| Contraste | Diferencia marcada entre elementos | Blanco-negro, lleno-vacío, grande-pequeño |
| Jerarquía | Orden de importancia visual de los elementos | Foco principal claramente diferenciado |
| Tensión | Inestabilidad o dinamismo visual buscado | Diagonales, asimetría, formas en movimiento |
05 · Núcleo 3
Dibujo y Espacio
Recursos para crear profundidad
- Superposición: lo que está delante tapa lo que está detrás
- Tamaño decreciente: lo lejano parece más pequeño
- Perspectiva atmosférica: lo lejano es más claro y difuso
- Líneas de fuga: convergen en punto(s) de fuga
- Gradación tonal: oscuro delante, claro detrás (o viceversa)
- Detalle decreciente: más detalle en plano cercano
Tipos de perspectiva
| Perspectiva | Puntos de fuga | Uso típico |
|---|---|---|
| Frontal (1 PF) | 1 | Pasillos, interiores, calles rectas |
| Angular (2 PF) | 2 | Esquinas de edificios, mobiliario |
| Aérea (3 PF) | 3 | Vistas desde arriba o abajo |
| Cónica libre | Intuida | Dibujo artístico a mano alzada |
Encuadre y composición espacial
- Plano general: muestra el contexto completo
- Plano medio: equilibrio entre figura y contexto
- Primer plano: foco en el sujeto, fondo reducido
- Plano detalle: zoom en un elemento concreto
- Picado: punto de vista desde arriba
- Contrapicado: punto de vista desde abajo
- Línea de horizonte: determina la altura del observador
Espacios a representar
- Interior: habitaciones, estudios, arquitectura interna
- Exterior urbano: calles, plazas, edificios, perspectiva de calle
- Exterior natural: paisajes, árboles, rocas, agua
- Relación con la fotografía: el encuadre fotográfico como herramienta del dibujante
- Bocetos del natural: rapidez, síntesis y captación de lo esencial
06 · Núcleo 4
La Luz, el Claroscuro y el Color
Valores tonales del claroscuro
LUZ
●
●
●
●
SOMBRA
- Luz directa: zona más iluminada, casi blanco
- Luz reflejada: luz rebotada desde otra superficie
- Sombra propia: zona del objeto no iluminada
- Sombra arrojada: sombra proyectada sobre el entorno
- Penumbra: zona de transición entre luz y sombra
- Punto de máxima luz: brillante especular
Escalas tonales
- Clave alta: tonos claros predominan → atmósfera suave, luminosa
- Clave media: equilibrio de valores → representación natural
- Clave baja: tonos oscuros predominan → dramatismo, misterio
- Contraste alto: paso brusco de claro a oscuro → impacto visual
- Contraste bajo: paso gradual → suavidad, ambiente brumoso
El color (conceptos teóricos)
| Dimensión | Definición |
|---|---|
| Tono / Matiz | El color en sí: rojo, azul, amarillo… |
| Luminosidad | Claridad u oscuridad del color |
| Saturación | Pureza / intensidad del color |
| Color local | Color propio del objeto sin influencia lumínica |
| Color tonal | Color modificado por la luz (valores de claroscuro) |
| Color ambiental | Color influido por el entorno y la atmósfera |
| Temperatura | Colores cálidos (rojo/amarillo) vs fríos (azul/verde) |
Contrastes de color
- Complementario: opuestos en el círculo cromático (rojo-verde)
- Simultáneo: un color cambia la percepción del adyacente
- Cálido-frío: los cálidos avanzan, los fríos retroceden
- Claro-oscuro: contraste de luminosidad
- Calidad: saturado vs desaturado
07 · Núcleo 5
La Figura Humana
La figura humana es uno de los modelos más frecuentes en la PAU. Dominar el canon de proporciones, el escorzo y el retrato es fundamental para el Bloque 2.
Canon y Proporción
| Canon | Altura en cabezas | Uso |
|---|---|---|
| Clásico | 7–7,5 cabezas | Representación realista |
| Ideal / heroico | 8–8,5 cabezas | Arte académico, cómic |
| Niño (6 años) | ~5 cabezas | Representación infantil |
| Bebé | ~4 cabezas | Grandes proporciones craneales |
- El ombligo está a 3/7 de la altura total (arriba)
- El pubis está a mitad de la altura total
- Las rodillas a 1/4 desde el suelo
- La envergadura de brazos ≈ altura total
Anatomía artística básica
Cabeza
- Óvalo + línea media vertical
- Ojos a mitad de la cabeza
- Nariz a 3/4 de la cabeza
- Boca entre nariz y barbilla
- Orejas entre ceja y nariz
Tronco y extremidades
- Caja torácica: forma de huevo
- Pelvis: forma de cuenco
- Hombros más anchos que cadera (hombre)
- Cadera más ancha (mujer)
- Rodillas y codos: articulaciones clave
Escorzo
- Definición: representación de un objeto o figura con acortamiento de sus dimensiones debido a la perspectiva
- Apoyarse en la superposición de formas para indicar profundidad
- Usar elipses para representar formas cilíndricas en perspectiva
- Comparar tamaños relativos de partes cercanas vs lejanas
- Método: descomponer el cuerpo en formas geométricas simples en perspectiva
El Retrato — Estructura facial
Proporciones frontales
- Cara cabe 3 veces dentro de la cabeza en altura
- Cara = 5 ojos de ancho
- 1 ojo de distancia entre los ojos
- La nariz no supera el ancho del ojo
- La boca es ligeramente más ancha que la nariz
Perfil
- Cráneo ocupa la mitad posterior de la cabeza
- El ojo queda a 1/3 desde la frente
- La oreja se sitúa en el centro horizontal
- La mandíbula forma ángulo marcado
Expresiones
- Alegría: cejas arriba, comisuras arriba
- Tristeza: cejas caídas en centro, boca hacia abajo
- Sorpresa: cejas muy altas, ojos muy abiertos
- Enfado: cejas juntas y bajas, labios apretados
- Las arrugas refuerzan cada expresión
El cuerpo como instrumento expresivo
- Postura / lenguaje corporal: el cuerpo comunica antes que el rostro
- Gesto: movimiento espontáneo que revela estado emocional
- Performance y body art: el cuerpo como soporte artístico
- Figura en movimiento: representar la acción usando líneas de tensión y deformación
- Silueta: síntesis máxima de la figura humana
08 · Técnicas permitidas en la PAU
Técnicas Gráfico-Plásticas
Grafito (lápiz)
- Durezas: H (duro, líneas finas y claras) → HB → B (blando, trazos oscuros y expresivos)
- HB: uso general · 2B–6B: sombras y trazos gruesos · H–4H: líneas de construcción
- Técnicas de sombreado: tramado, esfumado, punto, línea
- Difumino: extiende el grafito suavizando transiciones
- Goma: para aclarar zonas y crear luces
- Permite correcciones fáciles, muy versatil
Rotulador
- Trazo permanente, no permite correcciones
- Rotuladores calibrados (0.1, 0.3, 0.5, 0.8): para síntesis lineal precisa
- El valor tonal se consigue con tramado o densidad de línea
- Ideal para síntesis lineal y dibujo de arquitectura
- Requiere seguridad en el trazo: planificar antes de dibujar
Bolígrafo
- Trazo uniforme, línea continua sin variación de presión
- Tono se consigue por densidad de líneas superpuestas
- Técnica exigente: no permite borrar
- Muy expresivo en apuntes de figura y bocetos rápidos
- Gama de tonos amplia si se superponen capas de trama
Estilográfica
- Trazo fluido, con cierta variación de anchura según la plumilla
- La tinta fluye por capilaridad
- Requiere papel liso para buen deslizamiento
- Técnica habitual en ilustración y cómic
- Combina bien con grafito para boceto previo
| Técnica de sombreado | Descripción | Efecto | Recomendada para |
|---|---|---|---|
| Esfumado | Extender el grafito con el dedo o difumino | Transiciones suaves, volumen modelado | Retratos, cuerpos, objetos curvos |
| Tramado paralelo | Líneas paralelas a diferentes densidades | Uniforme, limpio, controlado | Arquitectura, diseño, síntesis |
| Tramado cruzado | Líneas que se cruzan en distintos ángulos | Tonos oscuros sin mucho tiempo | Fondos, sombras profundas |
| Puntillismo | Puntos a mayor o menor densidad | Textura granulada, paciencia | Ilustración detallada |
| Garabato libre | Líneas irregulares y espontáneas | Expresivo, rápido, dinámico | Bocetos, fondos expresivos |
| Mancha | Grafito cargado extendido en área | Sombras rápidas y densas | Sombras propias y arrojadas |
Proceso de ejecución recomendado PAU
- Observar el modelo: 2–3 min analizando proporciones, luz y composición
- Encaje general: formas geométricas básicas, proporciones globales (4–5 min)
- Encaje detallado: subdividir y ajustar cada forma (5–8 min)
- Líneas de contorno: definir siluetas y divisiones principales
- Grandes masas de sombra: identificar y rellenar zonas oscuras
- Medios tonos: transiciones y volumen
- Acabado: detalles, texturas, refinar luces con goma
- Revisión final: comprobar proporciones y coherencia tonal
Errores más frecuentes a evitar
- Empezar por los detalles antes de encajar correctamente
- Dibujo demasiado pequeño (debe ocupar todo el A4)
- Proporciones incorrectas (vale el 40% de la nota)
- Gama tonal limitada: solo usar negro puro y blanco sin grises intermedios
- Trazos tímidos y débiles por miedo a equivocarse
- No respetar la técnica indicada en el enunciado
- Usar materiales no permitidos (reglas, calcos…)
- Falta de composición: objeto centrado sin criterio
09 · Repaso final
Check-list de repaso
✅ Conceptos teóricos (Bloque 1)
- Escala de iconicidad: de lo figurativo a la abstracción
- Función del boceto, esbozo y apunte
- Espacio positivo y negativo
- Tipos de textura (visual, táctil, natural, artificial)
- Principios de composición (equilibrio, proporción, ritmo, contraste)
- Recursos para crear profundidad y espacio
- Tipos de perspectiva (frontal, angular, aérea)
- Dimensiones del color (matiz, luminosidad, saturación)
- Color local, tonal y ambiental
- Contrastes de color (complementario, simultáneo, cálido-frío)
- Canon clásico y académico de la figura humana
- Proporciones del rostro (frontal y perfil)
- Definición y estrategia de representación del escorzo
✅ Práctica y técnica (Bloque 2)
- Encaje proporcional correcto (¡el 40% de la nota!)
- Ocupar todo el formato A4
- Gama tonal amplia: luces, medios tonos, sombras
- Identificar luz directa, sombra propia y arrojada
- Técnica de esfumado con grafito
- Tramado paralelo y cruzado para control tonal
- Trazo expresivo y seguro (sin temblar)
- Respetar proporciones del modelo dado
- Llevar el material adecuado el día del examen
- Gestionar los 90 min: ≈10 encaje + ≈60 desarrollo + ≈20 acabado
- Revisar proporciones a mitad del proceso
💡 Consejo clave: La PAU de Dibujo Artístico valora fundamentalmente la observación y las proporciones (40%), el claroscuro (30%) y la destreza técnica (30%). Practica dibujando del natural cada día aunque sean 15 minutos: objetos cotidianos, tu mano, retratos… La constancia es la única clave del éxito.
📦 Qué llevar el día del examen: Papel A4 (varios tipos: liso para rotulador, grano medio para grafito) · Lápices variados (HB, 2B, 4B, 6B) · Goma de miga y goma dura · Difumino · Sacapuntas · Rotuladores calibrados (0.1, 0.3, 0.5) y/o bolígrafo. Lleva más material del que crees que necesitas.